Por Pedro Lima
A fotografia é, sem dúvidas, um dos recursos narrativos de maior importância para o fazer cinematográfico. Há mais de cem anos, quando nascia a sétima arte, surgiam inúmeras possibilidades de registro e captação de imagens, cenas, personagens e circunstâncias. Isso tornava claro que, para fazer cinema, não bastava apenas criar uma trama genial, digna das “telonas”. Também era preciso conceber as formas de capturar aquela história e materializar a intencionalidade da trama, seja usando da iluminação para mimetizar um conflito entre personagens, destacando um plano específico durante sequências de ações ou até mobilizando determinadas cores para a caracterização de uma atmosfera em cena.
Desde então, nomes como Walter Carvalho e Roger Deakins entraram para a história do cinema ao encontrarem formas cada vez mais inventivas de representar histórias, incorporando seu olhar autoral às obras e à construção dos universos nelas retratados.
Por isso, em celebração ao Dia Mundial da Fotografia, o Cine Ninja Indica selecionou 10 filmes que tiveram sua fotografia amplamente reconhecida pelo público e pelas premiações de cinema, como forma de ressaltar a importância dessa linguagem para a composição visual e a estetização das obras cinematográficas.
“2001: Uma Odisseia no Espaço” (1968)
Fotografia/Cinematografia: Geoffrey Unsworth e John Alcott
Prêmios e reconhecimento: BAFTA de Melhor Fotografia (Geoffrey Unsworth); indicado ao prêmio da National Society of Film Critics na mesma categoria.
Direção: Stanley Kubrick
Onde assistir: HBO Max
Sinopse: Um misterioso monólito negro encontrado na pré-história reaparece milhões de anos depois, quando uma equipe de astronautas parte em uma missão para investigar sua origem. Durante a viagem, entretanto, o computador da nave, HAL 9000, começa a apresentar um comportamento ameaçador.
“Amor à Flor da Pele” (2000)
Fotografia/Cinematografia: Christopher Doyle, Ping Bin Lee e William Chang
Prêmios e reconhecimento: Grande Prêmio Técnico de Cannes (Christopher Doyle, Ping Bin Lee e William Chang); Melhor Cinematografia no Asia-Pacific Film Festival, Golden Horse Film Festival, National Society of Film Critics, New York Film Critics Circle e Chlotrudis Awards.
Direção: Wong Kar-wai
Onde assistir: MUBI
Sinopse: Em Hong Kong, nos anos 1960, dois vizinhos descobrem que seus respectivos cônjuges mantêm um relacionamento extraconjugal. A aproximação entre eles dá origem a um vínculo marcado pelo desejo, pela contenção e pela impossibilidade.
“A Noite do Espantalho” (1974)
Fotografia/Cinematografia: Dib Lutfi
Prêmios e reconhecimento: Coruja de Ouro de Melhor Fotografia (Dib Lutfi) pelo extinto Instituto Nacional de Cinema (INC); Melhor Fotografia no Festival de Cinema Brasileiro de Belém. O filme também foi exibido hors-concours (fora de competição) na Quinzena dos Realizadores de Cannes em 1974.
Direção: Sérgio Ricardo
Onde assistir: YouTube
Sinopse: Em meio a uma grande seca no sertão nordestino, um coronel tenta expulsar uma comunidade de agricultores de suas terras. Um retirante que retorna à região se une aos colonos em resistência à violência dos poderosos.
“Birdman” (2014)
Fotografia/Cinematografia: Emmanuel Lubezki
Prêmios e reconhecimento: Oscar de Melhor Fotografia (Emmanuel Lubezki); BAFTA de Melhor Fotografia; Independent Spirit Award de Melhor Fotografia; Melhor Cinematografia pelo ASC Awards (American Society of Cinematographers) e diversos outros prêmios de associações de críticos.
Direção: Alejandro González Iñárritu
Onde assistir: HBO Max e Prime Video
Sinopse: Um ator em decadência tenta recuperar sua carreira ao dirigir e protagonizar uma peça da Broadway baseada em um antigo personagem de super-herói que o tornou famoso. Nos bastidores, conflitos pessoais e profissionais fazem sua realidade se confundir com suas próprias obsessões.
“Lavoura Arcaica” (2001)
Fotografia/Cinematografia: Walter Carvalho
Prêmios e reconhecimento: Golden Camera 300 no Manaki Brothers International Cinematographers’ Film Festival; prêmio da ADF (Autores de Fotografía Cinematográfica Argentina) de Melhor Fotografia no BAFICI (Festival Internacional de Cinema Independente de Buenos Aires); Melhor Fotografia no Festival de Havana, Festival de Cartagena, Festival de Brasília e Prêmio ABC (Associação Brasileira de Cinematografia).
Direção: Luiz Fernando Carvalho
Onde assistir: MUBI
Sinopse: Após abandonar a família por não suportar a rígida estrutura patriarcal em que cresceu, André retorna à casa dos pais a pedido de seu irmão. Sua volta, porém, desencadeia conflitos que ameaçam romper definitivamente os laços familiares.
“Blade Runner 2049” (2017)
Fotografia/Cinematografia: Roger Deakins
Prêmios e reconhecimento: Oscar de Melhor Fotografia; BAFTA de Melhor Fotografia; Melhor Cinematografia pelo ASC Awards, BSC Awards (British Society of Cinematographers), Critics’ Choice Awards, National Society of Film Critics e outros.
Direção: Denis Villeneuve
Onde assistir: Prime Video e Apple TV (aluguel)
Sinopse: Trinta anos após os acontecimentos do primeiro filme, o replicante e policial K descobre um segredo capaz de mergulhar a sociedade em caos. Sua investigação o conduz até Rick Deckard, um antigo blade runner desaparecido há décadas.
“Cidade de Deus” (2002)
Fotografia/Cinematografia: César Charlone
Prêmios e reconhecimento: Indicação ao Oscar de Melhor Fotografia (César Charlone); Melhor Fotografia no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro e no Prêmio ABC. A cinematografia de Charlone também foi reverenciada em diversos festivais e associações de críticos.
Direção: Fernando Meirelles e Kátia Lund
Onde assistir: Netflix, HBO Max e Globoplay
Sinopse: No Rio de Janeiro dos anos 1960 aos 1980, Buscapé cresce na Cidade de Deus e encontra na fotografia uma maneira de escapar da violência e da criminalidade que dominam a comunidade. Enquanto acompanha a ascensão do traficante Zé Pequeno, ele registra, através de sua câmera, as transformações de seu bairro e de seus moradores.
“Roma” (2018)
Fotografia/Cinematografia: Alfonso Cuarón
Prêmios e reconhecimento: Oscar de Melhor Fotografia; BAFTA de Melhor Fotografia; Melhor Cinematografia pelo BSC Awards, Boston Society of Film Critics e Critics’ Choice Awards; também foi indicado ao ASC Award na mesma categoria.
Direção: Alfonso Cuarón
Onde assistir: Netflix
Sinopse: Na Cidade do México dos anos 1970, uma empregada doméstica chamada Cleo trabalha para uma família de classe média enquanto enfrenta transformações pessoais e sociais que atravessam seu cotidiano.
“Madame Satã” (2002)
Fotografia/Cinematografia: Walter Carvalho
Prêmios e reconhecimento: Melhor Fotografia no Festival de Cinema de Lima (Walter Carvalho); menção honrosa por parte da ADF no BAFICI.
Direção: Karim Aïnouz
Onde assistir: YouTube
Sinopse: Nas favelas do Rio de Janeiro da década de 1930, João Francisco dos Santos é várias coisas, filho de escravizados, ex-presidiário, boêmio, homossexual e pai adotivo. Nos palcos, João se expressa como a lendária Madame Satã.
“Retrato de uma Jovem em Chamas” (2019)
Fotografia/Cinematografia: Claire Mathon
Prêmios e reconhecimento: César de Melhor Fotografia (Claire Mathon); Melhor Fotografia pela Boston Society of Film Critics, National Society of Film Critics e Chlotrudis Awards; Melhor Cinematografista pela New York Film Critics Circle.
Direção: Céline Sciamma
Onde assistir: MUBI, Prime Video e Telecine
Sinopse: Na França do século XVIII, a pintora Marianne é contratada para retratar Héloïse, uma jovem que será obrigada a se casar. Enquanto observa a modelo para criar seu retrato secretamente, Marianne se aproxima dela e as duas desenvolvem uma relação marcada pelo desejo e pela iminência da separação.
